简谱表示音的高低的基本符号,用七个阿拉伯数字标记。它们的写法和读法如下: 写法:1234567i 读法:DoReMiFaSolLaSiDo 以上各音其相对关系都是固定的,除了3—4、7—i是半音外,其它相邻两个音都是全音。 为了标记更高或更低的音,则在基本符号的上面或下面加上小圆点。在简谱中,不带点的基本符号叫做中音;在基本符号上面加上一个点叫高音;加两个点叫倍高音;加三个点叫超高音;在基本符号下面加一个点叫低音;加两个点叫倍低音;加三个点叫超低音。 扩展资料: 调是音乐的固定高度,调号是调的记号。在简谱中调号记写在乐曲开头的左上方,在五线谱上调号记写在每行五线谱开端的谱号后面,谱号后面的升、降记号就是调号。 包含升号的大调音节有7个:G大调(1个升号);D大调(2个升号);A大调(3个升号);E大调(4个升号);B大调(5个升号);升F大调(6个升号);升C大调(7个升号); 包含降号的大调音节有7个:F大调(1个降号);降B大调(2个降号);降E大调(3个降号);降A大调(4个降号);降D大调(5个降号);降G大调(6个降号);降C大调(7个降号)。
钢琴乐谱入门零基础知识有: 1、音符的组成 一个音符的音高由它在五线谱上的位置决定。符头是否充实表示其音长。符干是否存在表示音的长短。符尾是否存在表示音有多短。当在同一行中有一个以上音符带符尾,这些符尾由梁代替,梁与尾的长度正好一致。 2、符号谱(即六线谱) 符号谱采用六条线,每一条线代表吉他上的每一根弦。最上面的一条线代表吉他的第1弦,最下面的一条线代表吉他的第6弦。 在线上放上数字,可以表示某弦的某个品位的音,数字0表示某弦的空弦音。例如:对于吉他手来说,六线谱相对于五线谱的好处是它能告诉你在什么位置正确地弹奏一个指定音符。 3、在吉他上可以在五个不同位置弹奏 六线谱在表示音符的把位时尤为方便,它以图解形式解释在什么位置换弦,什么时候转换把位,而五线谱则无法象六线谱一样处理把位转换。 4、数字谱(即简谱) 它主要用阿拉伯数字来表示音符,简单明了。 5、节奏 音乐有两个主要组成部分:节奏和音高。节奏是指音符如何及时发声及相互之间的联系。每一音符相对音乐节拍都有一定的音长。节拍是音乐的基本组成单位,也叫拍子。当你跟着音乐拍脚(即用脚打拍字时),你是在随着节拍动作。 跟着音乐拍子有规则地拍脚是一种应培养的技能。这会让你实际地感受到节拍,而你的手可以抽出来根据脚所打出的'拍子在吉他上弹奏。这使你能感觉到音符和节拍的关系。 钢琴的历史发展 五线谱的前身可追溯到中世纪的纽姆记谱法及有量记谱法。纽姆谱以横线为标准,用符号表示音的高低,但不显示音值长短。从7世纪起,这种记谱法出现于欧洲天主教堂内,最初只用1根线代表F音高,11世纪经阿雷佐的圭多逐步发展成4根线。 规定音高为d、f、a、c,并将f线画成红色,c线画成黄色(后成为五线谱中高音及低音谱号的起源)。13世纪有人使用第5根线,成为五线谱的前身。16世纪又有加线的办法,使音高的记载更完备。
1、全音与半音: 是指两个音之间的高低关系。音乐中所使用的基本的乐音的总和,叫做“乐音体系”。 2、音名与音组: 音名就是乐器各音级的标注名称,为了区分音名相同而音高不同的各音,于是就有了音的分组。这就是“音组”。 3、音名、唱名: 音名就是乐器各音级的标注名称。唱名就是乐器发出的声音,级数也是简谱。 4、乐谱: 一首歌曲呈现几个重要部分调号、拍号、曲谱、歌词,下面以“我的好兄弟”这首歌来介绍。 乐谱的大谱表 由高音谱表与低音谱表联合组成,用于钢琴、管风琴、竖琴及混声合唱等。两谱表中隐伏一条临时加线代表中央C,故又称十一线大谱表。 五线谱的前身可追溯到中世纪的纽姆记谱法及有量记谱法。纽姆谱以横线为标准,用符号表示音的高低,但不显示音值长短。从7世纪起,这种记谱法出现在欧洲天主教堂内,最初只用一根线代表F音高,11世纪经阿雷佐的圭多逐步发展成四根线。 规定音高为d、f,a、c,并将f钱画成红色,c线画成黄色(后来又成为五线谱中高音及低音谱号的起源)。13世纪有人使用第五根线,成为五线谱的前身。到了16世纪又有了加线的办法,它更加完备了音高的记载。